lunes, 19 de abril de 2021

EN SANT JORDI...REGALA ROCK

 


Disponible en Amazon en color y blanco y negro.

Como ya sabéis, la pandemia le ha servido al equipo de BCNENCONCIERTO para poner negro sobre blanco nuestras crónicas con el valor añadido de algunas entrevistas, fotografías inéditas y una muestra de entradas míticas.

Sant Jordi es un buen momento para haceros con el libro. Un excelente regalo para esas personas rockeras que están sufriendo el síndrome de abstinencia de bolos en vivo. 

lunes, 12 de abril de 2021

ELTONI, ELPAKO Y ELAITOR + MOTOSIERRAS. TEATRE SEGARRA. SANTA COLOMA DE GRAMENET. 09/04/21

 



Poco a poco vamos teniendo la oportunidad de volver a disfrutar de conciertos en directo, y sí, es posible que las condiciones no sean las mejores en cuanto a horarios, no poder beber algo durante las actuaciones, tener que estar sentados guardando distancias, llevar la puta mascarilla. Pero a pesar de todo eso yo soy de los que prefieren esto a nada. Ya irá llegando el tiempo de mejorar las condiciones, pero es muy importante que la maquinaria de los conciertos se vaya poniendo en marcha.



El concierto del pasado Viernes en el Teatre Segarra nos devolvió también la excitación y los decibelios que tanto echábamos de menos. Motosierras son una banda legendaria en el panorama del Punk Rock nacional, más de treinta años de carrera les avalan. Desde la más absoluta independencia, sin hacer concesiones y siempre fieles a una forma de entender la música como catarsis, partiendo de unos referentes claros como Ramones o Motorhead, y combinándolos con el Punk más underground y con las mejores melodías de los grupos Pop de los 60 y 70. La banda de Javi Morton a la voz y guitarra, Toni Metal al bajo, Mario Barbosa a la guitarra y Johnny a la batería, salió a matar, como siempre, y nos descargó del tirón los primeros temas sin dar ni un respiro. Empezaron con la versión del Do you remember Rock n' Roll radio de los Ramones, enlazada con sus clásicos Rojo sobre rojo, Face of death, la magnífica Bad reaction, No lo hagas más y Heart & sex. Nos dieron un pequeño respiro con su gran versión del clásico de Mink DeVille Maybe tomorrow, La playa de los surfers muertos y el tema que pasa por ser su canción más Pop, entendiendo el Pop como lo hacen ellos, claro. En Esta noche el público cantó y se hermanó con la banda. En Ace of spades de Motorhead Toni Metal llevó la voz cantante, Una asquerosa cerveza alimentó nuestra imaginación y nos llevó hasta el himno de Pisando Fuerte, Santa Coloma I Reich. Volvieron al legado Motorhead con R.A.M.O.N.E.S., nos chorrearon My megasplash (on your face), versionaron también el Money de Berry Gordy que popularizaron los Beatles, entre otros. Para el final el Punk de Código Neurótico y su mega himno Nene de Barna. Como siempre brutales, son más necesarios que nunca, y cada concierto suyo se convierte en todo un acontecimiento.



ElToni, ElPako y ElAitor son una banda inclasificable, capaces de mezclar influencias tan dispares como el KrautRock, el ruidismo de unos Sonic Youth o Royal Trux, la psicodelia envuelta en ácido de gente como los Flaming lips, el Post Rock de Tortoise mezclado con la contundencia de Toundra, todo ello envuelto en un aura mística muy poco seria, con la irreverencia por bandera y guiños al humor exótico y bizarro. Sus conciertos son tan indescriptibles que provocan o firmes adhesiones o rechazos furibundos. Yo me declaro ferviente admirador de este milagro colomense. Presentaban su primer disco como ElToni, ElPako y ElAitor, y lo hicieron a conciencia interpretándolo entero. Testiga de Jehová, la instrumental Can Zam salvatge, su particular Oda al trabajo, Pelo largo, La Muerte, La Idea, por supuesto el tema que da título al disco Por la Paz y la Amistad, y tuvieron tiempo para acordarse de su disco como ElToni, ElPako y ElChristian con sus himnos Cuesta abajo y No creía en el Amor, las inclasificables Cobradora del gas y Bigotín, y para tocar junto a los Motosierras un tema antiguo llamado El Amor es un sentimiento.

Mr. Sheep

 Más info en el Facebook de Motosierras

Más info en el Facebook de Eltoni, Elpako y Elaitor 

Adjuntamos un video con el concierto completo de las dos bandas. 



martes, 6 de abril de 2021

6 DE ABRIL DE 1991. RECUERDOS DE UNA NOCHE PARA LA HISTORIA


1991
. Si en ese momento había una banda excitante en el mundo del Rock'n'Roll esa era Jane's Addiction. Ya habían publicado sus tres gloriosos trabajos discográficos, Jane's Addiction (1987), Nothing's Shocking (1988) y Ritual de lo Habitual (1990), y se hablaban maravillas de sus conciertos. Las ganas que había por aquí de vivir esa experiencia en directo eran tremendas, y aquel sábado en Zeleste pudimos cumplir ese sueño, anhelado desde que su segundo disco cayera en nuestras manos y nos cautivara para siempre con un sonido nuevo e inclasificable. ¿Alternativo lo llamaban? Pues vale.

Todos los miembros y allegados de este blog fuimos esa noche al concierto, y recuerdo perfectamente la excitación que nos embargaba. Ya una vez dentro de la sala, se apagaron las luces y...amigos, había que estar allí para saber de lo que hablo. Una bonita puesta en escena y una banda que imponía e impactaba en vivo. De hecho, a veces no sabíamos en cual de los músicos fijar la atención. Perry Farrell a la voz, Dave Navarro a la guitarra, Eric Avery al bajo y Stephen Perkins a la batería nos seducían por igual con su magnetismo. ¿Y las canciones? ¡Uf! Una joya detrás de otra: Three days, Been caught stealing, Mountain song, Stop, Jane says... Una auténtica maravilla. Una noche de aquellas en que al recordarla se puede decir con orgullo "Yo estuve allí".

Poco después la banda se separó. De sus trabajos posteriores lo más interesante fue Porno for Pyros, con Farrell y Perkins. Navarro se juntó por un tiempo con unos Red Hot Chili Peppers ya a la baja y poco más. En 2003 hubo una reunificación de Jane's con Chris Chaney ocupándose del bajo en lugar de Avery. Grabaron el disco Strays e incluso volvieron a pasar por la misma sala, ya conocida como Razzmatazz. Pero ya nada era lo mismo, ni en estudio ni en directo. A día de hoy continúan en activo, pero no son ni de lejos aquella banda tan excitante. Lástima.

Hoy se cumplen 30 años de aquella noche. Y yo estuve allí.

 

Mr. Wolf 


Escucha aquí el setlist

viernes, 26 de marzo de 2021

LUKE WINSLOW-KING. TEATRE ZORRILLA. BADALONA. 21/03/21

 



Luke winslow-king es uno de los músicos favoritos de los que hacemos este blog. Le hemos visto con banda y en solitario, en una sala íntima como Rocksound y en un gran festival como el Azkena, y siempre ha ofrecido grandes conciertos. Posee un carisma y una simpatía que te atrapan desde la primera canción, y su manejo del repertorio y de los comentarios que intercala entre los temas sólo están a la altura de los grandes entertainers. Lleva ya unos meses viviendo en España, y eso se notó al dirigirse al respetable en un aceptable castellano. Anunció su próximo disco para Otoño, se llamará If these walls could talk, y adelantó algunos de sus temas, que sonaron a gloria.

En esta ocasión vino acompañado por Roberto Luti a la guitarra. El italiano es todo un maestro a las seis cuerdas y ejerció de perfecto complemento para el de Michigan. Sus fraseos de guitarra fueron de lo mejor del concierto, y se fundieron perfectamente con la acústica que empuñaba Luke. En el repertorio destacaron las cañeras Chicken dinner, Tell me you love o Swing that thing, interpretó un tema en castellano llamado Mi camino, que era una adaptación de su tema On my way. Se atrevió con el Soul en Hold on con la colaboración de Clarence Bekker. Nos emocionó con un tema dedicado a su padre llamado The leaves turn brown, se lució con las maravillosas You don't know better than me y No more crying today, y volvió a tocarnos la fibra con Lissa's song. De los temas nuevos me quedo con You lift me up y Honey call. En definitiva otro gran concierto que nos dejó un muy buen sabor de boca y ganas de volver a disfrutar de su directo acompañado por una banda.

Gran fin de semana en el Blues & Ritmes, teníamos muchas ganas de conciertos y nos han ofrecido tres grandes noches de música.


Mr Sheep

 

Más info en la web del músico




miércoles, 24 de marzo de 2021

JOANA SERRAT. TEATRE ZORRILLA. BADALONA. 20/03/21







Después del buen sabor de boca que nos dejó el concierto de Ian Siegal el día anterior, tenía muchas ganas de disfrutar de la música de la gran Joana Serrat. La cantautora de Vic me robó el corazón hace unos años con su maravilloso disco Cross The Verge, dio un salto de calidad bajo la tutela de Israel Nash con Dripping Springs y además, siempre que he tenido la oportunidad de disfrutar de su directo he salido encantado. El año pasado se suspendió su concierto en el Blues & Ritmes, pero afortunadamente han vuelto a contar con ella para saldar la deuda. El concierto tenía el aliciente además de ser la presentación de algunos temas nuevos pertenecientes a su próximo disco, que saldrá en Junio, Hardcore From The Heart.

Con las entradas agotadas y mucha expectación saltaron al escenario los Great Canyoners, su solvente banda de acompañamiento. Vidal Soler a la guitarra, Bernat Sánchez a la guitarra y teclados, Miguel P. Kersley al pedal steel, Toni Serrat a la batería y Rubén Alcazar al bajo. Una pedazo de banda que arropa perfectamente a Joana y que suena como un cañón. Capaces de crear una muralla de sonido con reminiscencias a Wilco, a Israel Nash o a los Crazy Horse.

El tono de las nuevas canciones no sé si viene marcado por la crisis social debido al aislamiento por la pandemia, puede que sí; pero parece claro que en la vida personal de Joana alguna crisis ha habido. En algunos momentos el concierto entró en terrenos muy personales con una Joana Serrat abriendo su corazón de una manera a la que estamos poco acostumbrados, sobre todo con los músicos de casa. En esos momentos Joana parecía quedar absorta totalmente por la música, dejándose llevar con unos movimientos a la hora de coger la guitarra que me recordaron a los del gran Neil Young.

Empezaron valientes, con dos temas nuevos llamados How to make you love me y Demons, siguieron con Lost Battles, These roads, una celebradísima Cloudy heart, ya con el público rendido, Yer with me, Shadows of time y Hotel room 609 nos llevaron a un clímax formado por Western cold wind, el nuevo single Pictures, Walk in sin, Tug of war y un Unnamed brutal, con la banda dándolo todo en un frenesí muy Crazy horse. Después de la tormenta llegó la calma en los bises, con dos temas acústicos que nos llevaron a un gran final con Black lake y Trapped in the fog.

Gran concierto de una artista que va a mas, a la que no hay que perder la pista, porque estoy convencido de que nos va a dar muchas alegrías en el futuro.


Mr. Sheep

Más info en el Facebook de la cantante









IAN SIEGAL. TEATRE ZORRILLA. BADALONA. 19/03/21

 





Qué maravillosa sensación. Después de tanto tiempo sin poder disfrutar de un concierto en condiciones, la llegada del Blues & Ritmes de Badalona ha sido todo un acontecimiento. Han sido muchos meses de desesperación ante la situación en la que está quedando la escena de la música en vivo barcelonesa. Han desaparecido salas, músicos e infraestructura y todavía no se atisba cuando se podrán retomar los conciertos de una forma más o menos regular. Por eso, esta edición del festival badalonés nos ha pillado con muchas ganas, y esperemos que sea el inicio de una temporada más o menos estable para los conciertos barceloneses.

La llegada al Teatre Zorrilla fue muy emocionante, sobre todo por el reencuentro con muchos amigos. Además, pudimos hacer llegar a algunos de ellos ejemplares de nuestro libro, Bajo los focos, y así recibir de primera mano las impresiones que les había suscitado. La seguridad del concierto por supuesto estuvo muy bien preparada, y el público se comportó en todo momento para hacer el trabajo más cómodo a la organización.

Ian Siegal es todo un veterano con muchos discos a sus espaldas, y una paleta sonora que le lleva desde el Blues hasta el Rock n' Roll, pasando por todo el abanico de sonidos de la música americana. Se presentó en Badalona después de toda una odisea para llegar desde Holanda, y con toda la ilusión de un principiante, ya que nos comentó que llevaba casi año y medio sin tocar en público. Al oriundo de Portsmouth se le vio feliz y muy agradecido, tanto al festival, como al público, que respondió de forma entusiasta a su propuesta musical. La Ian Siegal Band está formada por unos competentes músicos holandeses, Rafael Schwiddessen a la batería, Danny van t'Hoff al bajo y Dusty Ciggaar a la guitarra.

Interpretaron temas como John the Revelator, I am the train, el estupendo Meet my woman, Won't be your Shotgun rider, The shit hit, Eagle vulture, She got the Devil in her mezclada con I gotta try you baby, una divertida y enérgica versión de Gallo de cielo de Tom Russell, Hard-pressed y una emocionante y soulera Falling on down again. En los bises nos sorprendieron con dos maravillas dylanianas, Baby let me follow you down y una festiva Forever young.

Gran concierto con unos músicos entregados, un público agradecido, una tenaz organización, y una esperanza para el futuro. Los rockeros no nos rendimos.


Mr. Sheep

 

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domingo, 7 de marzo de 2021

MANERASDEVIVIR.COM: APOYANDO EL ROCK NACIONAL Y A BCNENCONCIERTO

 


Una de las webs referentes del rock en nuestro país publica una reseña sobre nuestro libro.

Manerasdevivir.com en un espacio de noticias, es un foro de fans del rock nacional, es un repositorio de vídeos, entrevistas y todo tipo de información sobre nuestro vicio. 

Esta semana han publicado una reseña sobre la publicación de nuestro libro, hecho que agradecemos profundamente. 

¡Muchas gracias colegas!

viernes, 26 de febrero de 2021

DISCOS. STEVEN MUNAR AND THE MIRACLE BAND - THE FISH AND THE NET






Steven Munar ha publicado uno de sus mejores discos, después del excelente Violet Koski, nos ofrece un disco vitalista y optimista que nos llena de buenas vibraciones. Le ha salido uno de sus discos más variados, donde pueden encontrarse ecos de sonido americana en temas como Paint your truth, la bonita The Sun and the Moon, con esa sección de cuerda tan efectiva, o la tranquila The fish caught in the net they drown. El mejor sonido Power Pop en temas como Peach, que por momentos me recuerda a The Jam, o el single Trust, un tema enérgico y combativo con unas harmonías vocales brillantes, además de un videoclip muy divertido. También hay espacio para el ritmo funky de Tell me where i belong, los sonidos étnicos de esa especie de locura musical en forma de Samba con reminiscencias de Os Mutantes llamada Brasil. Se aprecian influencias del mejor Bowie con ramalazos After Punk en Creation, me encantan las guitarras en esta canción. Y dejo para el final mi tema favorito del disco, una canción épica con un aire teatral llamada She talks about the weather, donde la letra y la música conforman un tema irresistible.

La portada del disco de Oscar Sanmartín es muy bonita, un perfecto embalaje para unas canciones que piden a gritos una plasmación en directo a su altura. Esperemos que la situación de locura para el sector de la música en vivo en la que nos encontramos, nos permita poder disfrutar de unos directos con una buena banda para defender los temas. Si sus anteriores discos contenían canciones que permitían unos directos más acústicos, sus nuevos temas merecen otra puesta en escena.

Patricia Serrano a las guitarras y Sergio Mesa al bajo conforman el núcleo duro de los Miracle Band. Jordi Farreras a la batería y Marc Tena a los teclados repiten como colaboradores habituales. Como invitadas de lujo encontramos a Julianne Heinemann y Lynne Martin. De la masterización se ha encargado Miguel Zanón y de las mezclas y de la producción Román Gil.

The fish and the net es un disco luminoso que nos insufla buen rollo y energía, y que nos ayuda a escapar de una situación agobiante para la escena musical actual. Suerte Steven.


Antonio Sánchez

 

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sábado, 6 de febrero de 2021

DISCOS. RED N' REBEL - ONE LAST CHANCE

 




Hacía mucho tiempo que no escuchaba y disfrutaba tanto con un disco nacional de Hard Rock. One last chance por fin se ha publicado en formato físico, después de un tiempo en el que sólo se podía disfrutar en las distintas plataformas digitales, y el resultado es un trabajo excelente, tanto musicalmente como en lo referente a la presentación, una sobria portada con fondo de color verde con los nombres del grupo y del disco superpuestos. Parece que quieran agotar la gama de colores en sus portadas, después del negro de su EP de debut de 2016, y del blanco del single con At the crossroads y Scars en 2017. 

Lo primero que llama la atención del disco es su excelente producción y sonido. De las mezclas y la masterización se han ocupado Ismael García y Will Maya, éste último es el responsable del sonido de los muy recomendables The Answer. Lo que podemos encontrar en el disco es Classic Rock, con una banda que lleva el Hard Rock de influencia bluesera por bandera. Ángel Jaraiz se encarga de las voces, Wolf Coleman hace un sobresaliente trabajo a las guitarras, Raúl Martín es el bajista, y José Contreras el batería. Es de justicia resaltar las excelentes colaboraciones de Fredy García a la armónica, David Cunillera, Laura Powell y Ferrán Bruach al piano y teclados, que ayudan a dotar  a los temas de una riqueza sonora que los eleva a otro nivel.

El disco comienza con un piano tranquilo que pronto se transforma en un torbellino zeppeliniano llamado One last chance. El Southern Rock de sonido compacto  continua con Rocksound, el tema que le han dedicado a la añorada y desaparecida sala de conciertos barcelonesa. At he crossroads y Scars son dos temas que ya habían publicado como single en 2017, pero que en éste disco suenan matadores, me encanta la intro acústica con aires fronterizos mejicanos con la que comienza Scars. Absence es un tema largo con aires psicodélicos que ayuda a respirar al disco y que musicalmente es de mis preferidos. God bless es una joya de tema con un cambio de ritmo espectacular y unos coros y un espíritu que podría recordar a los mejores Black Crowes. Should be a law es un cañonazo que debe ser la bomba en directo. So alone es para mi gusto el mejor tema del disco, musicalmente la banda suena compacta y engrasada, es una de sus canciones más antiguas y ya apareció en su primer EP, pero la nueva versión la supera con creces. En Roots encontramos ese tono Blues jam tan propio de los mejores discos de los cuervos de Atlanta. Family first es un tema más tranquilo y reposado, tiene un aire a tema grabado en el local de ensayo que le da un toque más informal e improvisado a un disco que funciona como un reloj de precisión.

One last chance es un gran disco que espero que tenga la continuidad que merece, y del que ojalá pueda disfrutar algún día en directo.



Antonio Sánchez

 

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viernes, 22 de enero de 2021

DISCOS. COPERNICUS DREAMS - GOALS & ILLUSIONS

 


Como el tema de la pandemia va para largo y no tenemos conciertos que reseñar, he pensado comentar algunos lanzamientos discográficos que por su calidad no deberían pasar desapercibidos. Mi intención sobre todo es la de ayudar a la promoción de preciosos productos artesanos que surgen desde la total independencia, llenos de buenas canciones que necesitan y merecen ser escuchadas. La primera referencia que voy a publicar es de los cántabros Copernicus Dreams, que acaban de dar a conocer su tercer disco, Goals & illusions.

Descubrí a la banda cuando participaron en El último vals, el precioso festival de homenaje al mítico concierto de The Band que tuvo lugar en Frías, Burgos. Me enamoraron su sencillez, sus preciosas y vitalistas canciones, su cercanía y el único disco que habían publicado entonces, Sunrise.

Las buenas expectativas que tenía puestas en ellos se confirmaron con su espléndido segundo disco, The Honeymoon. Y la confirmación de que tienen grandes canciones y de que han madurado adecuadamente se refleja en Goals & illusions.

El disco aparecerá en Marzo, pero para los primeros cien afortunados que han reservado su edición limitada en vinilo ya está disponible digitalmente. En sus diez temas sigue su impronta alegre y festiva, pero han incluido algunos matices más roqueros y hasta psicodélicos, que le confieren una variedad y riqueza estilística muy destacable. Las canciones más vitalistas mantienen su sello personal, deudor de las melodías de unos Jayhawks o unos Travelling Willburys. Canciones como el single Goals and illusions, Matter of time en el que la segunda voz de Maki Soto brilla con luz propia, Rocking the Rock y Heartless trouble, temas en los que colabora al piano el Nacha Pop Jesús Ortiz de Zárate. La bonita melodía de You and me, la melancolía de Tonight the stars, un tema que debe disfrutarse doblemente contemplando el cielo en una buena noche estrellada. This old guitar y Serendipity trip serían los temas más rockeros y stonianos, Vicious circle es un tema seductor con unos teclados que le dan un cierto aire progresivo y psicodélico, y para mi gusto la joya del disco está en Old days, un temazo de Rock clásico con sabor a himno generacional y un crescendo guitarrero sobresaliente.

Chus González es el alma de la banda y se encarga de la voz principal y las guitarras, Pablo Gil Prada de los teclados, Maki Soto del bajo y de los coros principales, Carlos Moreno de la guitarra y José Ochoa de la batería. Una gran banda con mucho talento y futuro a la que esperamos poder ver en directo algún día en Barcelona.

Antonio Sánchez

 

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lunes, 14 de diciembre de 2020

BAJO LOS FOCOS. EL LIBRO DE BCNENCONCIERTO


Pues sí, llevamos muchos meses prácticamente desaparecidos debido a esta triste pandemia que nos está tocando vivir. Pero por lo menos hemos aprovechado el tiempo para condensar los doce años de este blog en un libro que nos hace mucha ilusión a todos los que hemos participado en él. A los conciertos, artículos, libros y películas les hemos añadido unas interesantes entrevistas a todo tipo de gente relacionada con la música en directo en Barcelona. Incluso hemos tenido la fortuna de contactar con un músico norteamericano habitual de nuestras salas.

Es un libro hecho con cariño y dedicación y que esperamos que os guste a todos los que estéis interesados en haceros con él. Bajo los focos es su título, y ya se encuentra disponible en Amazon (pulsad en este enlace).

 Que lo disfrutéis. 

Salud y Rock'n'Roll.

Mr. Bull, Mr. Sheep y Mr. Wolf


miércoles, 7 de octubre de 2020

EDDIE VAN HALEN


Está claro que 2020 es un año nefasto. Tenemos esta horrible pandemia que nos va a volver locos a todos, con tantísimas muertes y gente que lo está pasando mal. Y por lo que respecta al mundo de la música, ya sabemos cómo está la situación: sin conciertos, músicos y promotores malviviendo y salas cerrando, como mi querida Rocksound. El futuro pinta mal, muy mal.

Por otro lado, ver como nuestros héroes nos van abandonando poco a poco es escalofriante. Mirar la lista de músicos desaparecidos en lo que llevamos de año da miedo: Neil Peart, Little Richard, Peter Green, Pete Way, Dave Kusworth... Y ahora, lo que faltaba, la desaparición de Eddie Van Halen, mayúsculo guitarrista de una banda mayúscula. Probablemente, él y Jimi Hendrix hayan sido los dos mayores revolucionarios de su instrumento que ha habido nunca. Además, siempre poniendo su genio al servicio de Van Halen, directamente una de las mejores bandas en la historia del Rock'n'Roll. Qué pena da el pensar que no volverá a grabar música ni a subirse a un escenario.

Ya sabemos que es lo que hay, ley de vida, pero realmente es muy triste.

Descansa en paz, Eddie, y móntate unas buenas jams con Jimi Hendrix, Duane Allman, Paul Kossoff, Randy Rhoads, Gary Moore y Alvin Lee, entre tantos otros.


Mr. Wolf

martes, 28 de abril de 2020

APOYAMOS (MÁS QUE NUNCA) EL ROCK



Nos sumamos a las iniciativas de Rocksound, Retro Garage Shop  y otros

¿Cuánto vale la felicidad? ¿Cuánto pagarías para que no dejase de existir ese grupo. esa sala de conciertos, esa promotora, ese festival, esa tienda de ropa rockera...?
Los conciertos gratuitos por streaming están muy bien (o no) pero es momento de dar apoyo económico a todas las iniciativas que tienen que ver con lo que nos hace felices. Y EL ROCK NOS HACE MUY FELICES.
Así que ahí va nuestro apoyo. Y nuestro dinero. De momento ya hemos hecho pedidos de camisetas a Rocksound y vestidos a Retro Garage Shop. Ahí os dejamos los enlaces.
Os recordamos que tenéis una sección llamada MUNDO ROCK en esta misma página donde podéis ver más comercios relacionados.

¡Gastad vuestro dinero en rock, cabrones!

domingo, 12 de abril de 2020

CIERRE TEMPORAL POR PANDEMIA

A estas alturas no vamos a descubrir nada, todos sabemos cómo está la situación creada por ese virus tan simpático que nos está haciendo la vida imposible.
Lamentablemente (y además de las desgracias personales, que son lo más importante) creo que nos espera una larga temporada sin conciertos, con lo que este blog queda temporalmente huérfano, aunque seguro que algo haremos durante esta travesía del desierto para amenizar la espera.
Nada más, cuidaos mucho para poder volver con fuerza y vernos de nuevo en alguna sala cuando esto acabe.
Salud y Rock'n'Roll para todo el mundo.


domingo, 8 de marzo de 2020

STACIE COLLINS. ROCKSOUND / MONSTER MAGNET. RAZZMATAZZ 2. 23/02/20

Ya han pasado unos días, pero no está de más comentar el doblete dominical que supuso la visita de Stacie Collins y la de Monster Magnet, juntos pero no revueltos. En primer lugar, hay que destacar el acierto de la sala Rocksound al progamar el concierto de Stacie por la tarde, para que así, los que quisiésemos, pudiéramos cruzar la calle y ver también a los Magnet. ¡Gran idea!

Para empezar, en nuestra sala favorita una de nuestras habituales, la gran Stacie Collins, que de tantas veces que ha venido ya se acuerda de muchos de nosotros, los que no fallamos nunca. Y como no podía ser de otra manera volvió a triunfar por todo lo alto en la presentación de su nuevo disco, Damn girl! Como siempre, dándolo todo sobre las tablas y haciéndonos felices a los que llenábamos la sala esa tarde con su Rock'n'Roll sin pausa. Se la nota orgullosa de su reciente trabajo, y la prueba fue el setlist repleto de sus temas, como Darlin' why, You don't know me, Down for the count o Straight to hell. Obviamente, también rescató sus clásicos de siempre, como ese inevitable Baby sister o Lucky spot. Y claro, como es norma de la casa, sus versiones, desde Fleetwood Mac y su Oh well a Jerry Lee Lewis y su Whole lotta shakin' goin' on, además de la habitual It's a long way to the top (if you wanna Rock'n'Roll), de AC/DC.
Una vez más, grandes Stacie Collins y su banda, en la que todos tuvieron su cuota de protagonismo cantando alguna canción, además de la furiosa exhibición de su jefa, que incluso se atrevió un poco con la batería. Y como sabemos que volverán, y seguramente no tardarán mucho...¡¡Hasta la próxima!!
De Rocksound directos a Razzmatazz 2, donde nos esperaban Monster Magnet. Siempre me ha gustado mucho la banda de Dave Wyndorf y su Hard Rock espacial, desde que los descubriera con aquel Dopes to infinity. Y de hecho, creo que la única vez que he ido a un concierto principalmente por el telonero ha sido con ellos cuando vinieron acompañando a Metallica. Que no se enfaden los fans de Metallica, gran banda que me gusta y tiene todo mi respeto, aunque no es el tipo de música que más suelo escuchar, pero en aquella ocasión me apetecía más ver a sus teloneros. Para gustos...
Esta vez la gira de los Magnet homenajea a Powertrip, su disco más exitoso, y con el público ganado de antemano, los de Dave Wyndorf lo tocaron casi al completo en orden diferente a como se grabó, iniciando el repaso con Atomic clock y terminando magistralmente con el propio Powertrip y un Space lord en el que todos gritamos a pleno pulmón ese motherfucker!!  En la segunda parte, espacio para otros discos, con temas como Twin earth o Negasonic teenage warhead para demostrarle de nuevo al mundo que Monster Magnet siguen estando aquí, con un sudoroso y entregado Dave Wyndorf al frente, al que no se le notan sus más de sesenta años. Superados sus problemas de hace una década, sigue teniendo una imagen poderosa y una banda potente detrás que no dio un minuto de respiro, aunque sea inevitable recordar al añorado Ed Mundell, que por cierto no sé qué está haciendo ahora.
Stacie Collins y Monster Magnet. ¿Puede haber un plan mejor para una tarde noche de domingo?

Mr. Wolf

Más info en la web y el Facebook de Stacie Collins
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