DAYNA KURTZ & ROBERT MACHE. JAMBOREE. 27/06/14

Hay conciertos en los que sabes que lo que estás viendo es muy grande y lo recordarás toda la vida. Esto es lo que pensaba viendo a esta gran cantante norteamericana, acompañada en esta ocasión por su amigo Robert Mache, antiguo componente de los Continental Drifters, aquel curioso grupo de los 90 formado por músicos de bandas tan dispares como The Dream Syndicate o Bangles. Además, si la velada transcurre en un lugar tan bonito y cálido como es el Jamboree la noche ya se convierte en redonda del todo.
Los dos últimos trabajos de esta artista de culto son Secret canon, en sus volúmenes 1 y 2, dos discos grabados en 2012 y que son básicamente un repaso de joyas musicales perdidas en el tiempo. En ellos caben temas Soul, R&B, Jazz, Blues o Rock'n'Roll interpretados con respeto y sentimiento. Y eso mismo es lo que pudimos ver en directo. Con clase, elegancia, con el torrente de voz de Dayna y la compañía de un experimentado músico, al que se le notaba que sentía muy adentro cada nota que sonaba. No hace falta nada más. Temas como I look good in bad, los bellísimos I'll be a liar o Reconsider me nos llevaron a los presentes a sentirnos como si estuviéramos en una sala de New Orleans en los años 60. Todo en medio de un respetuoso silencio por parte de la audiencia que aumentaba la magia de la noche.
Como muchos sabréis, en Jamboree los músicos hacen dos actuaciones, a las 20.00 y a las 22.00. La que aquí comento es la segunda, y visto lo visto, envidio a los que fueron a las dos, porque seguro que la primera sería igual de especial y probablemente con diferente repertorio. Y en un momento en el que los precios de los conciertos más grandes se han disparado exageradamente (no hay más que ver lo de los Stones en Madrid o el Festival de Pedralbes), pues que queréis que os diga, ver un concierto así en la primera fila de una sala pequeña por 15 euros me parece una auténtica gozada, ¿no os parece?

Mr. Wolf

Más info en la web del músico

BUCKCHERRY + SKID ROW. RAZZMATAZZ 2. 17/06/14

Desde luego, el concierto prometía, con un triple cartel de lo más interesante. Pero la verdad es que la situación no empezó con muy buen pie. Una tarde lluviosa y un tráfico infernal me convencieron de que me perdería a Buffalo Summer, el primer grupo en tocar y que realmente me apetecía mucho ver. Al llegar a la sala, primera sorpresa, al enterarme de que Buffalo Summer habían cancelado su actuación. No sé el motivo, pero en ese momento una cosa estaba clara: definitivamente esa noche no los vería en directo. Entrando ya en Razzmatazz 2, segunda sorpresa, al recibirme las primeras notas de Lit up. Y es que debo reconocer mi ignorancia, al estar convencido de que quien cerraba la noche eran Buckcherry. Pues no, Buckcherry iniciaban su concierto en el momento de mi entrada a la sala y me demostraban que Skid Row serían los encargados de cerrar. Ok, pues cambiamos mentalmente nuestro orden erróneo. Ningún problema.

Recuerdo la aparición del disco homónimo de Buckcherry en 1999. Un explosivo debut que llevó a comparaciones con grupos como Guns N' Roses, señalándoles como los perfectos sustitutos. Quince años después, la sensación es que la banda comandada por Josh Todd y Keith Nelson se ha quedado un poco a medio camino. Buenos discos, buenos conciertos, pero ni de lejos se han cumplido las expectativas creadas. Pero en fin, como decimos, son una buena banda que en directo no decepciona, quedando corroborado con temas como el mencionado Lit up, All night long, Everything, For the movies o el vacilón Crazy bitch, todos ellos auténticos trallazos hardrockeros. Como curiosidad, el llevar a su terreno el éxito discotequero I love it, de unos tales Icona pop que desconozco, rebautizando el tema como Say fuck it, en el momento más divertido de la velada.

 Acto seguido, y frente a una gran cantidad de seguidores, aparecerían sobre las tablas Skid Row. Dejaremos a un lado todas las polémicas con su antiguo cantante, Sebastian Bach. Quizá discográficamente su trabajo no alcance el nivel conseguido con su antigo frontman, pero la verdad es que en vivo hacen olvidar que quien está al frente no sea el rubio Bach, por muy bestia escénica que sea éste. Y es que temazos coreables como Monkey business, Slave to the grind o Youth gone wild son un verdadero regalo; y si le añadimos versiones de Ramones (Psycho therapy) y Cheap Trick (Surrender) desde luego no podemos quejarnos. Vi a una banda en muy buena forma, con los veteranos Dave Sabo, Scotti Hill y Rachel Bolan comandándola junto al cantante Johnny Solinger. Y reconozco que no soy el más fiel de sus seguidores, pero sí me gustan y me merecen el mayor de los respetos, con Bach o sin Bach.
Espléndida y potente noche. Lástima lo de Buffalo Summer, aunque debemos esperar a que se acerquen por aquí próximamente.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo (Buckcherry). Escucha aquí el setlist
Más info en la web del grupo (Skid Row). Escucha aquí el setlist

BLUE COUPE. BÓVEDA. 12/06/14

Banda de categoría. Nada más y nada menos que los hermanos Joe y Albert Bouchard, de Blue Öyster Cult, junto al que fuera bajista del Alice Cooper Group, Dennis Dunaway. Ahora ya con dos trabajos en su haber, Tornado on the tracks (2010) y el reciente Million miles more (2013), disco con el que han acertado de lleno, superando claramente a su debut.
La verdad es que la noche no empezó muy bien. Pese al bagaje de los integrantes del grupo, el aforo de la sala no superó la media entrada. El sonido de inicio fue absolutamente infumable, y si a ello le unimos el parón de varios minutos por los problemas de Albert con su batería, la sensación era de que aquello podría ser un desastre. Por fortuna, todo acabó poniéndose en su lugar. El sonido, aunque no fuera nada del otro mundo, mejoró considerablemente; y Albert solucionó sus problemas y pudo seguir tocando sin más interrupciones. Menos mal, porque el concierto no tuvo desperdicio. Sus dos discos contienen buenos temas, que evidentemente ganan enteros en directo. Así, sonaron de maravilla You (like vampires), Hallow's grave, Everybody goes insane o More cowbell (gotta fever). Pero además, la ración de clásicos que tocaron de B.Ö.C. y Alice Cooper nos dejaron sin aliento. The red and the black, Cities on flame, Burnin' for you, Godzilla o (Don't fear) the reaper sonaron de la banda de los hermanos Bouchard. I'm eighteen, Black Juju o School's out lo hicieron de la banda de la que fuera miembro el simpatiquísimo Dunaway. Y para acabar de hacernos felices, una versión pletórica del Kick out the jams, de MC5. Espectacular.
El público, pese a ser escaso, lo vi entregado y coreando muchos de los temas. Lástima del borracho de turno (y de una edad ya importante, que no era un crío) que se dedicó a incordiar a las primeras filas y a los propios músicos durante todo el concierto. De hecho, estuvo a punto de acabar a puñetazos con uno de los habituales de los conciertos en Barcelona. Un imbécil que no logró deslucir una espléndida noche de Rock'n'Roll de músicos de pasado y presente importantes. No olvidéis su nombre: Blue Coupe.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo

DAN BAIRD & HOMEMADE SIN. APOLO 2. 05/06/14

En muchas ocasiones, los días de concierto me levanto pensando: "Esta noche... ¡¡Rock'n'Roll!!" Pues no se me ocurre nada más apropiado si pienso en Dan Baird y su banda. Este tipo es genuinamente Rock'n'Roll de los pies a la cabeza. Y sus compinches no le quedan a la zaga. El espectacular Warner E. Hodges o Mauro Magellan son personajes de brillante carrera también. Para esta vez no venía el bajista Keith Christopher, siendo sustituido por un joven, creo que sueco, según me pareció entender. La verdad es que el tipo no era el rey del escenario, pero hay que ser justos y reconocer que Keith Christopher es mucho Keith Christopher, y calzarse sus botas es tarea complicada.
Y bien, lo que sabíamos que pasaría fue lo que acabó pasando. El concierto fue una fiesta rockera de principio a fin. Músicos entregados que por muchas veces que los veas en directo nunca te aburrirán. Ya no importa ni el repertorio, cuando estás convencido de que cada canción te hará feliz. De hecho, sin haber escuchado aún su nuevo trabajo me encantaron sus temas, sobre todo el formidable Thousand little pieces, que puede convertirse en un clásico de sus directos, pudiendo mirar cara a cara a las joyas que no olvidaron, como Open all night, I love you period, Keep your hands to yourself, Younger face, Another chance, Sheila o All over but the cryin'. No estuvo mal, ¿eh?
Hodges se mostró inmenso con su preciosa Les Paul, más que simpático, repartiendo púas a quienes se las pedimos y derrochando clase en escena. ¡Esas espuelas! Y Dan Baird, bueno, es Dan Baird. Para los que ya le hayáis visto en concierto otras veces no hace falta comentar nada. A los que no hayáis vivido aún la experiencia ya sabéis, la próxima vez podréis redimiros.
Porque volverán seguro. Y allí estaremos.

Mr. Wolf 

Más info en la web del grupo

JUNIO EN BCNENCONCIERTO

Junio. Celebraremos la llegada de la mitad de año con un concierto mayúsculo. Dan Baird y sus Homemade Sin vuelven para regalarnos una noche rockera y festiva. No podemos faltar el día 5 en Apolo 2 (entradas en codetickets.com y ticketea.com).
¿Y el festival de Azkena? Pues como ya os dejamos entrever, este año no iremos. Un cartel que no nos acaba de convencer tiene la culpa. Esperemos que para la siguiente edición el festival vuelva a ser lo que había sido, que es lo que todos deseamos.
Rock'n'Roll.

REE KOHL + SHERPA. ROCKSOUND. 31/05/14

Una parte importante de la historia musical de este país nos citaba para una noche de Rock'n'Roll en nuestra ciudad. Sherpa, uno de los integrantes clásicos de Barón Rojo venía con su banda, Los Sherpientes, para ofrecer una velada que prometía más de una sorpresa. Ambiente caldeado, público fiel y con ganas de revivir los clásicos del Barón. Todo a punto.

Como maestro de ceremonias estuvo Federico Navarro, redactor de Popular 1, que primero presentó al grupo que iba a ejercer de telonero, Ree Kohl. Se trata del último proyecto de Jordi Ricol, uno de los músicos más interesantes del panorama rockero de este país. Tras haberse pateado los escenarios como Syd Barretina y con Killing Machine homenajeando a Pink Floyd y Judas Priest, respectivamente, ahora lidera una potente banda que presenta III, un espléndido disco hardrockero que además ofrece a un precio más que razonable. Después de la introducción con la banda sonora de Superman, el tema idóneo para empezar era Superman serenade, lógicamente. Y a partir de ahí una fiesta, con Come hell or high water, I wanna live o la adictiva Back to the 80's. También versiones, como Shoot to thrill, con la presencia de Amadeo Digón de Mescaleros, que clavó a Brian Johnson, y una sorprendente A kind of magic, de Queen. Buena música, simpatía y tablas que se ganaron a más de uno, seguro.

Nuevamente Federico Navarro para presentar a la leyenda. Un Sherpa algo tocado por un incipiente resfriado, pero que se mostró comunicativo y divertido como siempre, además de hacer lo que más nos gusta, como es ofrecer un repertorio de su carrera en solitario y también de su inolvidable aventura con los hermanos De Castro. Así empezó con Guerrero en el desierto y siguió con temas que todos nos sabemos de memoria: Son como hormigas, El malo, Con botas sucias, Barón Rojo, Resistiré, Casi me mato o el pletórico final que supone Siempre estás allí. Su banda se mostró solvente, destacando su guitarrista Sergio, que recibió alabanzas por parte del propio Sherpa. Destacables también las colaboraciones nuevamente de Amadeo Digón y de Jordi Ricol, que protagonizó el momento más divertido de la noche al cantar Concierto para ellos sin tener muy clara la letra, pidiendo incluso la ayuda de gente del público. Y por qué no, momentazo también cuando Sherpa reivindicó a nuestros queridos Lone Star, claro que sí.
Una larga noche que se hizo corta, con una banda que aporta frescura y un músico veterano que sigue al pie del cañón haciendo felices a sus seguidores. Un lujazo.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo (Ree Kohl)
Más info en la web del músico (Sherpa)

ANTHRAX + IRON MAIDEN. PALAU SANT JORDI. 27/05/14

El Maiden England Tour 2014 eligió como ciudad de inicio Barcelona. Casi un año después de su paso por el Sonisphere, los británicos volvían a presentarse en nuestra ciudad para demostrar que siguen siendo una de las mejores bandas que se puedan ver sobre un escenario. Eso sí, con un repertorio fechado en su práctica totalidad en los 80, la década que significó su época dorada.
Aún con luz solar entrando por los ventanales, aparecieron en escena los teloneros Anthrax, umo de los grupos puntales del denominado Trash Metal. Personalmente, no soy un gran seguidor de este tipo de bandas, pero debo reconocer que me lo pasé muy bien con su actuación. Con la inicial Caught in a mosh ya pusieron patas arriba a las primeras filas y a sus múltiples fieles, situación que mantuvieron durante el tiempo que estuvieron descargando con fiereza su repertorio. Y dedicar su versión de T.N.T a Malcolm Young fue todo un detalle. Creo que Scott Ian y los suyos no decepcionaron a nadie.
Como sorpresa, ver que el Sant Jordi presentaba algunos claros en su aforo. Claro que las entradas a precios estratosféricos tampoco ayudan mucho (parece ser que algunos aún creen el cuento de que en este país vivimos por encima de nuestras posibilidades). No estuve en el Sonisphere, pero según me dijeron el diseño de escenario era el mismo, simulando glaciares, por donde el incansable Bruce Dickinson no paró de corretear. Hubo llamaradas y apariciones del monstruo Eddie. Desde luego, festival de guitarras, con los tres hachas Dave Murray, Adrian Smith y Janick Gers. Y cómo no, un siempre joven Steve Harris comandando la máquina. Y es que los Maiden salieron a matar, con Moonchild y Can I play with madness, seguidas de una de mis favoritas de siempre, The prisoner y 2 minutes to midnight. Y más: The trooper, Phantom of the opera, el himno entre himnos Run to the hills, Seventh son of a seventh son, Wratchild o Fear of the dark (único tema que tocaron posterior a los 80). Y en el final del bis, sorpresa con Sanctuary (yo esperaba Running free). Para la salida, por megafonía sonó el Always look on the bright side of life, canción de una de mis películas favoritas, La vida de Brian, de los enormes Monty Python. Bonita imagen, la de esos heavies que mantienen la misma imagen de treinta años atrás, pero ahora canosos y panzudos, marchándose y silbando dicha canción.
Un mallorquín que conocí en el concierto me hizo un comentario que comparto plenamente. Me dijo que este tipo de bandas no decepcionan nunca en directo. Creo que la mayoría estaréis de acuerdo.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo (Anthrax). Escucha aquí el setlist
Más info en la web del grupo (Iron Maiden). Escucha aquí el setlist

HA HA TONKA. ROCKSOUND. 21/05/14

Cuatro jóvenes de Missouri se juntaron un afortunado día para dar salida a sus inquietudes musicales, tomando el nombre de un parque de su tierra. Unos pocos años más tarde, y con cuatro discos en su haber, Ha Ha Tonka ya han mostrado el potencial que apuntaban en un principio en lo que a música de raíces se refiere.
En su segunda visita a Barcelona, el triunfo fue clamoroso. Pese a no abarrotar la sala, el público mostró ya desde el inicio su predisposición a vivir una espléndida noche. Coreando los temas, dando palmas y pidiendo finalmente un segundo bis que los protagonistas no pudieron eludir. Protagonistas que no disimularon su felicidad durante todo el concierto. No había más que ver la cara de su amable cantante Brian Roberts durante Synthetic hearts, uno de los momentos álgidos de la noche, donde hubo una perfecta comunión músicos-audiencia, con todos coreando el "Oh yeah!" de la canción. Mágico de veras. Otro gran momento fue con Hangman, uno de sus pequeños clásicos, cantado a capella por los cuatro miembros de la banda, como se puede observar en la foto. O esa belleza llamada Westward bound y sus coros de otro mundo. O la mandolina de Brett Anderson en la indispensable Usual suspects. También podríamos hablar de Made example of, de Caney mountain, de Jesusita, del final del primer bis con la versión de uno de los temas más conocidos del maestro Tom Petty, ni más ni menos que Learning to fly. Y cómo no, el fin de concierto con el famoso Black Betty de Leadbelly, en una furiosa versión como la que hicieran en su día Ram Jam.
¿Qué más? Pues nada, que a quien no conozca esta banda su descubrimiento le supondrá una buena inyección de optimismo y buen rollo. Sobre todo si se acerca a verlos en su siguiente gira.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo

SHOCK! HAZARD + CHEAP THRILL + MICHAEL MONROE. RAZZMATAZZ 2. 11/05/14

Un verdadero lujo el poder presenciar un concierto así, con tres bandas de semejante nivel. Unos jovenzuelos dispuestos a comerse el mundo, unos veteranos en una nueva aventura y uno de los grandes en un momento espléndido de su carrera. ¿Alguien da más?
Para empezar, los ingleses Shock! Hazard, un trío muy joven que deslumbró con su Rock potente y su directo visceral. Entrega desde la primera nota y diversión durante todo el rato que estuvieron sobre las tablas, con aparición incluída de Jeff LaBar bromeando con ellos, y con la atenta mirada de Sami Yaffa desde un lado del escenario. Buen rollo para dar inicio a la noche.

Cheap Thrill es el grupo formado por Jeff LaBar y Eric Brittingham de Cinderella, junto a amigos como Brandon Gibbs y el batería Troy Patrick Farrell. Como era de esperar, Hard Rock con clase,  tocando bastantes de los maravillosos temas de su banda madre (Cinderella, que grande), como fueron Fallin' apart at the seems, Heartbreak station, Nobody's fool y Gypsy road. Añadiendo espectaculares versiones: ¡Radar love de Golden Earring! (¿Golden Earring? a alguno le debe sonar a chino) y Home sweet home de Mötley Crüe. Gran actuación la suya. No sabemos lo que durará el parón de Cinderella, esperemos que sea poco tiempo, pero mientras tanto, Cheap Thrill nos pueden alegrar un poco la vida.

Lo de Michael Monroe es de escándalo. Hace unos meses comentábamos aquí el concierto de Casablanca y la pequeña decepción que supuso, principalmente por la actitud apática de su cantante, Anders Ljung. Menuda diferencia. Michael Monroe es de la misma estirpe que un Iggy Pop, por ejemplo. Gente que se deja la piel cada noche y que vive cada nota de cada canción. Da gusto ver a músicos así. Ya puedes asistir a muchos conciertos suyos, que siempre saldrás satisfecho sabiendo que lo han dado todo frente a su público. Además, Michael está viviendo un momento de oro en su carrera. Le acompaña una banda extraordinaria y sus dos últimos trabajos se cuentan entre lo mejor de su discografía. Y su directo, imbatible, con exhaustivo repaso a Sensory overdrive y Horns and halos: Trick of the wrist, TNT diet, Ballad of the lower east side, '78, Child of the revolution...Temas anteriores, como el inevitable Dead, jail or Rock'n'Roll. Por supuesto, algún recuerdo a Hanoi Rocks, como Underwater world y el final Malibu beach nightmare. También a Demolition 23, con Nothing's alright y Hammersmith palais. Y una versión de los Dead Boys, Ain't nothin' to do. Casi nada, como podéis comprobar.
¿Alguien le puede mandar algún vídeo de Michael a Anders Ljung?

Mr. Wolf 

Más info en el Facebook del grupo (Shock! Hazard)
Más info en el Facebook del grupo (Cheap Thrill)
Más info en la web del músico (Michael Monroe)
Escucha aquí el setlist

JAKE E LEE'S RED DRAGON CARTEL. SALAMANDRA. 10/05/14

En los mejores años de su carrera, Ozzy Osbourne siempre tuvo habilidad para elegir a sus músicos. Tras el triste fallecimiento de Randy Rhoads en 1982, el elegido finalmente para sustituirlo fue Jake E Lee, tras probar con Bernie Tormé o Brad Gillis. No era tarea fácil, desde luego. Rhoads se había revelado como un guitarrista espectacular al que la historia ha colocado como uno de los mejores. Pero el fichaje de Lee demostró ser un acierto total, y Ozzy grabó con él algunos de sus discos más redondos, como aquel Bark at the moon de 1983. Después de tocar con el Madman, el guitarrista formó Badlands, junto a aquel gran cantante llamado Ray Gillen (otro que falleció prematuramente). También el batería Eric Singer (¿os suena?) pasó por la banda. Y tras grabar un par de discos, Lee prácticamente desapareció del mapa. Hasta ahora, que ha vuelto con su nuevo grupo, Red Dragon Cartel; con Darren Smith a la voz, Ronnie Mancuso al bajo y Jonas Fairley a la batería.
Extrañamente, la sala de L'Hospitalet se quedó a medio aforo. Quizá el elevado precio de las entradas tuviera algo que ver, pero la verdad es que pensaba que el lleno iba a ser total, teniendo en cuenta que el público metálico es probablemente el más fiel que tenemos por aquí. Como peaje, tuvimos que soportar la actuación de los teloneros, los germanos Dark Man Shadow. Heavy trasnochado, con la voz gutural de su guitarrista combinada con los gorgoritos operísticos a cargo de la teclista. Insufribles, aunque se llevaron su ración de aplausos.
Finalmente, Red Dragon Cartel, quienes nos repasaron su homónimo trabajo de debut, con temas como el potente Shout it out o Feeder, que en disco cuenta con la participación del Cheap Trick Robin Zander. Garantía de calidad. También hubo recuerdo para Badlands, con High wire o el fenomenal Sun red sun. Y como no podía ser de otra manera, el final de concierto con un par de clásicos de la etapa con Ozzy, Rock'n'Roll rebel y Bark at the moon, fuertemente aclamados. Lee nos demostró que sigue manteniendo su carisma y su pericia a las seis cuerdas, junto a una banda solvente y consciente de su papel de apoyo a la estrella.
Noche de recuerdos. Más de uno se fue para casa con la idea de pinchar al día siguiente Bark at the moon, The ultimate sin o las joyas de Badlands. Seguro.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo

PERE GENÉ. LUZ DE GAS. 01/05/14

La presentación en Barcelona del nuevo trabajo discográfico de todo un pionero del Rock en España es todo un acontecimiento histórico que supone el regreso de un músico que al frente de Lone Star marcó a las futuras generaciones de músicos de Rock. Además Pere Gené vuelve a los escenarios no como una vieja gloria anclada en el pasado, sino con nuevos temas como vertebradores de su directo, además de con una banda compacta y fresca. En cuanto a Pere Gené, se le ve disfrutando en el escenario y con unas canciones más combativas que nunca; porque en sus nuevas letras hay un posicionamiento político claro a favor del proceso independentista en Catalunya además de estar cargadas de una fuerte crítica social hacia los poderosos y hacia el progresivo aislamiento en el que se encuentran los individuos dentro de la sociedad actual.

La sala Luz de gas registró un buen aforo a pesar del horario temprano, el concierto comenzó a las 19:40; el sonido fue muy bueno y a la banda quizás le faltó un poco más de conjunción, aunque individualmente estuvieron soberbios; musicalmente comandan la nave todo un histórico a los teclados como Kitflus y una bestia rockera a las seis cuerdas, David Palau; la sección rítmica formada por Joan Barbé a la batería y Jordi Vericat al bajo funcionó muy conjuntada y los adornos de viento a cargo del holandés Menno Mariën estuvieron francamente bien.

El repertorio estuvo basado en el nuevo disco, Boomerang, que interpretaron íntegramente, además de alguna de sus históricas versiones de la época de Lone Star y de sus clásicos. Abrieron con La fórmula de la felicidad, seguida de Libre y El impasible, y el primer gran momento se produjo con un temazo como Walt Disney nos mintió; Corazón de hielo. Eres la luz y Androide dieron paso a un momento más tranquilo con Bona sort, un tema rockero que suena a clásico fue otro de los grandes momentos de la noche, Sobreviviré; volvió la calma con Cada dia que passa y La mansarde de Montmartre en el que le acompañó una bailarina. La dura Sueño y pesadilla fue el preludio al momento reivindicativo sobre el proceso soberanista en Catalunya que es el tema Serem un nou país en el que se acompañó de un coro de góspel y de la cantante Virginia Martínez, los aires góspel prosiguieron con la versión del River Deep mountain high, Río sin fin. Otro de los grandes momentos de la noche fue el dueto con Santiago Auserón para interpretar, un poco atropelladamente, Mi calle; la recta final del concierto fue arrolladora enlazando Viejo lobo con un medley rockero con temas como la versión de los Animals Don’t let me be misunderstood, Comprensión, y para cerrar la fiesta un tema que debería ser de escucha obligada para todo aquel que quiera dedicarse al Rock, Adelante.

Un broche de oro para un concierto muy especial, esperemos que Pere Gené siga ofreciéndonos buena música en el futuro.

Mr. Sheep

Más info en el blog del músico

MAYO EN BCNENCONCIERTO

Mayo. En este mes hay un par de claros nombres propios. Uno de ellos es el de Michael Monroe, que junto a su poderosa banda volverá para arrasar el escenario de Razzmatazz 2 el día 11 (entradas en Ontheroadmusic.es y tiendas Revólver). El otro nombre es el de Iron Maiden, que estarán en el Sant Jordi el 27 junto a Anthrax (red Ticketmaster). Además, no descartamos alguna que otra sorpresa que ofreceros.
Rock'n'Roll.

THE BLACK CADILLACS. ROCKSOUND. 04/04/14

Escaso público, y extrañamente bastante apático, para presenciar la incursión europea de esta joven banda de Tennessee, con dos trabajos ya en el mercado, los notables All them witches (2010) y Run (2012). ¿Y qué podemos esperar de The Black Cadillacs? Pues sonido puramente americano, aderezado con unas gotas de algunas de sus influencias, como puede ser algún momento puramente soulero, o incluso psicodélico.
Tras presentarsse en escena, lo primero que llama la atención es la imagen de los miembros del grupo. El cantante Will Horton y el bajista Philip Anderson son dos chicos de apariencia bastante normal. Los dos guitarristas, Matthew Hyrka y John Philips, nos muestran a un tipo extremadamente serio, peleado con el mundo, y a otro que podría pasar por el empollón de la clase. Y el batería, Adam Bonomo, con pinta de cachondo. Además, hay que tener una gran personalidad para lucir con orgullo ese bigote. Todo un personaje. Y tras descubrir su imagen, su música. Gran inicio con Run run. Grandes momentos de furia guitarrera, como con Choke o Something to shake. Grandes coros, caso de 100 guns. Pasión, ganas, ilusión y entrega, pese al inmovilismo de los presentes (a excepción de un grupo de norteamericanos amigos suyos). Destacables los músicos, muy especialmente el simpático Philip Anderson, al que encontré espectacular con su instrumento. Espléndida voz también la de Will Horton. Y acabamos otra vez con el gran Adam Bonomo, quien me brindó el momento surrealista de la noche cuando, cinco minutos después de acabar el concierto, vino directamente hacia mí y me regaló una baqueta sin que yo se la pidiera. Debí caerle bien, pero mi cara probablemente sería un poema. ¡¡Gracias, Adam!!
Muy buen concierto. Esperemos que para la próxima vez que vengan se acerque más gente a verlos. Se lo merecen.

Mr. Wolf

Más info en la web del grupo

ABRIL EN BCNENCONCIERTO

Abril. Un mes ideal para presenciar el concierto de una joven e interesante banda: The Black Cadillacs, que estarán el día 4 en Rocksound (entradas en Ontheroadmusic.es). Nosotros también estaremos allí, a ver si se cumplen las prometedoras expectativas que tenemos sobre ellos...o no.
Rock'n'Roll.

AZKENA ROCK FESTIVAL 2014

Faltan menos de tres meses para la celebración del que, durante años, ha sido el festival favorito de muchos de nosotros. Reuniendo un gran cartel para cada edición, la cita vitoriana se convertía, año tras año, en obligada para todos los amantes del Rock'n'Roll. Y entre los numerosos aficionados de Barcelona en desplazarse a tierras vascas, nos encontrábamos los que hacemos este blog, como bien sabéis.
¿Qué ocurre en 2014? Pues que, a día de hoy, es más que probable que no hagamos nuestra anual excursión rockera. A una nefasta política de comunicación por parte de los organizadores del festival, que se repite tras la negativa experiencia del año pasado, en esta ocasión hay que unirle un cartel bastante pobre. El de la anterior edición ya se nos antojaba justito, pero por lo menos contaba con un nombre mayúsculo, como era el de Black Crowes. Los cabezas de cartel en 2014 son Blondie y Scorpions. No se puede negar que son dos grandes bandas, pero es evidente que sus mejores momentos ya los han vivido. Si se acercaran por Barcelona iríamos a verlos (siempre y cuando no sea a unos precios desorbitados, como ocurre con Blondie en el elitista Festival de Pedralbes), pero en nuestra opinión, no justifican el hacer 600 kilómetros. Del resto del cartel, hay propuestas interesantes, por supuesto. Ahí están Wolfmother, Unida, Kadavar o Joe Bonamassa, pero realmente nos parece muy poca cosa. Ya sabemos como está la situación, y que el presupuesto debe ser escaso, pero... ¿este cartel es suficiente para ir a Vitoria?
Hasta este año, los redactores de Bcnenconcierto sólo hemos faltado al Azkena en 2002 y 2007. Probablemente 2014 sea la tercera vez. Una pena.
Os mantendremos informados de nuestra definitiva decisión para cuando se acerque la fecha.


Más info en la web del festival