LUTHER RUSSELL + EMMA SWIFT. ACLAM CLUB. 15/10/26

No se me ocurre un lugar más adecuado que el Aclam Club para disfrutar de la fascinante música de Emma Swift. Su disco del año pasado, The resurrection game es una delicia, al igual que su relectura del maestro Bob Dylan que hiciera en 2020 con Blonde on the tracks (¡gran título!). Lástima que no hubiera demasiada gente en la sala, supongo que por la coincidencia en Barcelona del concierto de esa misma noche de The Lemon Twigs. Yo lo tenía muy claro en esta ocasión. Con todo mi respeto, la banda de los hermanos D'Addario no me entusiasma y me apetecía mucho más la encantadora velada que ofreció la cantante australiana.

Pensaba que sería un concierto de Emma acompañada por Luther Russell, pero éste ejerció también de telonero. Él solo, cantando y con su guitarra de doce cuerdas, hizo un pequeño repaso a su ya larga carrera y especialmente a su último trabajo, Happiness for beginners. Excelente calentamiento para lo que tenía que venir luego.

Pocos minutos después de terminar el set de Luther aparecían los dos juntos, con el único instrumento de la guitarra acompañando a la formidable voz de Emma para ofrecer un concierto formado por temas propios y otros de su adorado Bob Dylan. Así pudimos disfrutar de preciosidades como Nothing and forever o Beautiful ruins, antes de la cual nos comentó sus años creciendo en el medio de la nada en Australia., para después seguir con temas que todos conocemos del trovador de Minnesota: Don't think twice, it's all right, Simple twist of fate, Queen Jane approximately o la que nos confesó que es su favorita, Visions of Johanna. Para el bis nos instaron a desplazarnos a la zona de la barra, donde Luther se sentó al piano que hay allí y Emma cantó sin micro Catholic girls are easy, en un delicioso momento ideal para terminar la noche.

Después de todo lo que os he contado no tengo ninguna duda de que este concierto ha sido uno de los que más recordaré de este 2026 que ya empieza a agonizar. Seguro.

Y ahora solo falta que su marido Robyn Hitchcock se acerque también por aquí, que ya le echamos de menos.

Mr. Wolf

Más info en la web de Emma Swift

Más info en la web de Luther Russell

THE SCREAMIN' CHEETAH WHEELIES. LA MIRONA. 11/10/26

 

El estatus de banda de culto a veces se aplica con demasiada generosidad a propuestas más o menos interesantes que pueden congregar a una extensa minoría o una minoritaria legión de fans incondicionales. The Screamin’ Cheetah Wheelies es una de esas legendarias bandas de culto, que lo son por su extraordinaria calidad, pero no por su ambición. Por lo menos en el momento en el que estaban en activo. Hoy en día el grupo se reúne muy puntualmente. El único que ha seguido al pie del cañón con una trabajada carrera en solitario ha sido Mike Farris. Y transmiten la alegría de los que saben que tienen buena música para aburrir, y además, no necesitan hoy en día ni éxito ni fortuna. Lo que quieren es disfrutar ellos mismos y hacernos disfrutar a los que siempre les hemos tenido presentes. Sin artificios, poses impostadas ni ganas de buscar el aplauso fácil. Tres años después de su última visita como grupo, los Wheelies volvían con la excusa del treinta aniversario de su obra maestra, Magnolia.

Para los que formamos parte de este blog es un grupo fundamental en nuestra educación musical y sentimental. A principios de año les dedicamos un artículo con motivo del aniversario del disco, y al poco tiempo anunciaban su primera edición en vinilo y una gira para celebrarlo. El vinilo es una gozada y la gira española ha arrasado en todas sus fechas.

El concierto de Girona venía enmarcado dentro del festival MiroRock que tiene lugar en diferentes fechas dentro de la magnífica sala La Mirona, en Salt. Para abrir boca los veteranos Sol Lagarto calentaron al personal, con su Rock tradicional trufado de Pop. Y demostraron que siguen manteniendo una buena base de fans. A mí me dejaron un poco frío. Tienen canciones que me gustan, pero hace tiempo que tomaron una deriva demasiado parecida a la de los M Clan más Pop.

Con exquisita puntualidad los Wheelies saltaron al escenario, y alguno se sorprendió al no ver al bajo al gran Steve Burgess, al que el Parkinson ya no le permite salir de gira. Le sustituyó magistralmente Dean Tomasek. Rick White tocó sentado casi todo el concierto demostrando que puede que su cuerpo haya envejecido, pero está claro que sus manos no. Bob Watkins también estuvo espléndido a la otra guitarra. Terry Thomas marcó el ritmo detrás de la batería, y la prodigiosa garganta de Mike Farris elevó hasta el infinito la grandeza que desprenden sus canciones.

Escuchar de un tirón y en orden todas las canciones de Magnolia en directo, es un milagro. Backwoods Travelling, Gypsy Lullabye, Hello From Venus, I Found Love, la compleja Magnolia, Good Time, Messenger’s Lament, la sobrecogedora Father Speaks, I Dreamed y la jazzística y juguetona You Are. Todas seguidas de un tirón. Una pasada.

Después de un breve descanso de unos diez minutos salieron más ligeros y bajo un influjo más Soul. This Is The Time, la sorprendente Dandy Lion, Halcyon Days, la cachonda Boogie King, su estupenda versión de Right Place, Wrong Time de Dr. John, Rubbermaid Fiancee, Shakin’ The Blues, Leave Your Pride y para acabar Ride The Tide. Mike tuvo tiempo para jugar en medio de los temas con pinceladas de gemas como Go Little Queenie de Chuck Berry o Superstition de Stevie Wonder, y de hacer cantar y dar palmas al público, demostrando que como frontman no tiene rival encima de un escenario.

Después de las dos horas de concierto de los americanos, afrontar cualquier otro concierto se hacía muy cuesta arriba, y buena parte del público abandonó la sala. Se perdieron un muy buen concierto de Silverflame. Banda local que partiendo de las cenizas de otra gran banda, La Banda del Yuyu, ofrece un repertorio de sonido americano muy setentero, y muy disfrutable.

Deseando ya que Mike Farris vuelva, en solitario, o resucitando a The Screamin’ Cheetah Wheelies. Este tipo no tiene un día malo encima de un escenario.

Fotos cortesía de Mario Olmos

Mr. Sheep

 

THE RIVEN. RAZZMATAZZ 3. 04/10/26

El tiempo vuela, y ya han pasado más de cuatro años de aquel concierto que aquí comentábamos, con The Riven acompañando a Dead Lord en la misma sala Razzmatazz 3. Aquella vez decíamos que teníamos ganas de ver a los primeros con más tiempo sobre las tablas, y para los que no pudimos verlos en alguna otra visita ahora decimos que esa larga espera ha valido la pena. Cuentan ya con tres discos, provienen de Suecia, con guitarrista catalán (Arnau Díaz), y en directo destaca especialmente esa fiera llamada Charlotta Ekebergh, una cantante que no para de moverse, saltar y ganarse al público. Y obviamente su música, Hard Rock setentero con guitarras dobladas que a veces recuerdan a Thin Lizzy, y otros pasajes en que a mí particularmente me pueden recordar más a Iron Maiden. Grandes influencias todas ellas.

Fue un concierto en el que casi no hubo respiro durante la hora y media que duró, con la banda sonando a toda pastilla y que abrieron con Edge of time, tema de su primer disco homónimo, del que también tocaron el imprescindible Finnish woods. No se olvidaron tampoco de su segundo trabajo, Peace and conflict, del que nos ofrecieron imperdibles como On time o el tremendo The taker. Lógicamente no podía faltar la representación de su última obra, Visions of tomorrow, y así cayeron el potente tema título junto a Killing machine, Set my heart on fire o el final Follow you. También algún tema nuevo y la sorprendente versión, que por supuesto todos berreamos, del Holding out for a hero (grande Jim Steinman) popularizada en su día por la recientemente fallecida Bonnie Tyler.

Buen directo de una banda que ya ha dejado de ser una promesa después de diez años y esos tres discos en su haber de los que esperamos continuación próximamente. Y que no tarden demasiado en volver también lo esperamos, desde luego.

Mr. Wolf

Más info en el Bandcamp de The Riven